1978/10/21
直至尝试与模仿J. S. Bach的四声部Fugue，写些复调练习之前，我都不知道作曲原来这样困难，这样高深，也不知道前辈大师们已经达到了这样几乎不可想象的高度。
1979/5/15
这些天来，听、弹、分析、背Bach（巴赫）的Choral，收获很大。可惜做工和杂事，把时间都占去了，能花在音乐上的时间，实在太少。
1980/10/27
学Bach（巴赫）的Invention并模仿着写，深感巴赫的伟大。他达到的高度，不是我穷一生能达到的。能学到一点，就终生受用不尽。
1980/12/9
这段时间，除做工外，全力读N. B. Mason著的《Essential of Eighteenth-Century Counterpoint》一书，钻研巴赫的Invention和Fugues，甚有收获。多年来糊糊涂涂的不少问题，似乎都弄清楚了。这是初步收获。要获得高级对位技术，必须大量练习。舍此无他途径。
1981/9/5
重新拿起一条三声部的对位习题，做了半天，还是做得一塌糊涂。不禁长叹一声：我是一只大笨鸟！
1983/1/24
开始以“抄谱”来熟悉大师作品。忙起来，就是抄两三行，甚至两三小节，也是好的。
1983/1/27
这几天花了不少时间抄、背“Chausson’s Poeme”中的一段钢琴前奏谱。
这段音乐的意境凄艳极了！和声丰富极了！美极了！ 这是我第一次认真地接触如此丰富多变的音乐。开始花了不少时间，还是背不下来。现在，总算初步背下来了。应在一段时间之内每天都弹它几遍，让它印在脑中，为日后“化”成自己的东西做准备。
计划要把巴赫、莫扎特、贝多芬、肖邦、德彪西的作品，都各选一段或几段这样做。
1983/2/1
通过一星期努力，终于把一首巴赫Choral和一段Chausson的 Poeme背出来。下一步，准备背巴赫一首Fugue，莫扎特一首Rondo，肖邦一首夜曲。
1983/2/6
巴赫的Fugue in C Minor硬是让我背下来了。真高兴！这样，我就有三段和声、对位都十分丰富精致的曲子印在脑海中。
1983/2/15
已背出了Chopin的Nocturne in C shap Minor和Beethoven的Fur Elise。今天开始背Debussy的Chair de Lune（月光）。深深为其美妙新鲜的和声效果吸引。这是我从未接触过的东西。相信这些东西对我以后的音乐创作会有深刻影响。
1983/3/5
今晚与玉华去看Rhapsody in Blue，受到不少启发。Gershwin把美国的民间音乐提升到“古典”的境界，创造了一种既有生命力，又为一般美国人所接受，而又不同于传统的音乐。这条路，也是我想要走的。
费了九牛二虎之力与不少时间，终于背出了Bach的降E小调Fugue的前三分之一。这是一首对位技术发挥得淋漓尽致的杰作。应再花两三个星期，把全谱背下来。
1983/3/10
非常吃力地一小节一小节“啃”巴赫的降E小调Fugue。平均每天只能背三个小节左右。的确够慢，不知这个“慢”是否即将来的“快”。
1983/3/18
终于极勉强地把巴赫的降E小调Fugue背下来了。虽然还不熟，但每天再复习两遍，相信一星期后，便可背熟。
1983/3/22
已把巴赫的降E小调Fugue背了下来。这几天把几首曲子复习一下并勉强自己不看键盘，只看谱。这一来，几乎像弹新曲子一样。特别是Chopin和Debussy的曲子，左手跳动很大，常弹错音。又是一个新课题。
1983/3/29
经过一星期多，把Chopin的升C小调Waltz背下来了。可惜速度很慢，且左手常常错音。
1984/6/9
想学巴赫的Fugue，写些对位练习，才知道巴赫的对位技术是世间无人能及的。
1985/5/20
今天听勃拉姆斯的交响乐，深深被那种厚重所吸引、感动。这种厚重，令人联想到黄宾虹的山水画，也是这样厚、这样重，令人越看越觉得有味道，绝不会多看几眼便觉得无东西可看。这一点，是我最缺乏的。
1985/6/21
听了Brahms的String Quartet多次，越听越有味道。这是音乐之中最耐听之神品。听多了这种音乐，再听一般中国人写的新作品，就觉得听不下去。
1986/7/1
听Bach的Mass in B Minor，真为他的盖世神功倾倒，折服。
1986/7/18
对位写作是在某种限制内的无中生有，才气功力都在其中，很苦，也很过瘾。
1987/6/23
听完巴赫的B小调Mass。巴赫的音乐无疑比韩德尔的音乐更严谨、更复杂、更精妙，然而旋律不及韩德尔之优美活泼、雅俗共赏。可以说，巴赫比韩德尔更“神圣”，韩德尔却比巴赫更“人性”。
1987/8/10
听巴赫的Musical Offering，觉得素材的变化、扩张、发展，真是无穷无尽。像那样精妙的东西，我恐怕一辈子都写不出来。
1987/8/16
听勃拉姆斯的《德语安魂曲》，觉得那真是美到极点的东西。古典音乐中的典范！
1987/10/2
听巴赫的B Minor Mass，深感巴赫音乐真是前无古人，后无来者，享受之至。听完巴赫的合唱，再听一些他人的独奏小品，简直小家子气得不能忍受。
1987/10/20
晚上一口气听了贝多芬晚期、早期、中期的弦乐四重奏各一首。还是喜欢他中期的东西。晚期的东西像个啰唆的老人。早期的东西像个未成年毛头小子。
1987/10/21
听舒伯特的String Quartet，觉得功力上，他的确是逊于其他几位大师。可见才气固然重要，功力也极重要。缺一不可。
1988/9/19
听遍了诸大家的作品后，觉得作曲最重要的还是对位。不管结构派、色彩派，抒内心之情，写外界景物，对位高明的作品就立得住，对位差劲的就立不住。巴赫万岁！
1989/2/4
每次听贝多芬的第九交响乐，都觉得这是人类最高、最伟大的创造。这第四乐章实在远远超出了音乐的范围。它包含了宗教、哲理、伦理、艺术、科学。如果要举出一件人类创造的最伟大奇迹，我会毫不犹豫地投贝九第四乐章一票。
1990/5/19
当作自我慰劳，买了两卷歌剧录像带来看。一是威尔第的Aida，一是普契尼的Tosca。精彩之极！真是人类艺术创作的极品之一！ 打算这段时间再去买些歌剧录像带来看，当作自我充电。
1991/1/22
听勃拉姆斯的弦乐六重奏，被它迷死了。乐中极品！
1991/1/24
很想把勃拉姆斯室内乐“为何如此精彩”或“精彩在哪里”，理出个头绪来。但到今天为止，只有一些零星的感性认识，全然谈不上理性和系统。不知可否找到这方面的老师？
1995/5/1
为巴赫一首嘉禾舞曲移调和整理钢琴伴奏谱，深深体会到“充实为美”的道理。这首小小的舞曲，应该不是巴赫的重要作品，但其和声的丰富，低音线条的巧妙、漂亮，真让人佩服。比较起来，我自己配的其他伴奏，一般都单薄得多。
横，要转调；纵，要丰厚。这二者，是作曲家功力高低的重要标志。
1996/1/24
把Bach的升d小调赋格曲（BWV853）移高半音，准备作为学校弦乐团练习曲目。此曲曾给我极大启发、感动，帮我提高了不少对位功力。做此事，一是喜欢，二也算是对此曲的“报答”。
2007/6/6
明天弦乐团就要演出。今天又发现Bach的Fugue（BWV852）一些结构上的新秘密。重印了一份总谱。现在的段落划分就合理得多，背谱也变得容易了一些。
巴赫的作品真如大海般深不见底，永远有挖掘不尽的宝藏，等你去挖掘，去发现。
2008/3/1
今天对着乐谱听《弥赛亚》，注意力放在歌词。听到第二十曲，竟被感动得流出眼泪。真是伟大的音乐！
尚要下很大功夫，去把歌词弄清楚，唱会、唱熟。
2008/12/18
今天开始动手，把巴赫的Toccata and Fugue in D Minor 改编为弦乐合奏。第一步工作是把一头一尾两段，记谱慢一倍并把音符正确地分组。
2009/6/3
今天完成了巴赫Toccata and Fugue in D Minor弦乐版的第四次修订。这么大工程，如不是手上有个弦乐团，有排练，有演出，加上有计算机，恐怕不易完成。能完成，是幸运。