七月骄阳似火,却挡不住我探访瑶里古镇的脚步。这里仿佛一幅水墨丹青,缓缓展开于青山绿水之间。古桥横卧,流水潺潺,宛如一曲古老的琴音,在石阶间轻轻跳跃、回响。河水清澈如镜,倒映着白墙黛瓦,也倒映着岁月的静好。

走进古镇深处,宗祠林立,飞檐翘角在天际划出优美的弧线。那是一座座家族记忆的殿堂,也是一段段历史沉淀的见证。步入吴氏祠堂,木香扑鼻,雕梁画栋间,仿佛能听见吴氏祖先的絮语和族人的脚步声。每一根梁柱都镌刻着时光的痕迹,每一块砖石都诉说着传承的故事。

我驻足在古建筑前,手指轻点墙面,“瑶里”二字以花艺勾勒,宛若时光在此落笔生花。身后的屋檐如翼展翅,石凳静默,鹅卵石铺就的小路蜿蜒向前,仿佛通向某个未被惊扰的旧梦。

一路向前,河面阶梯状的水坝层层叠叠,如琴键般排列,孩子们嬉戏水中,笑声随水流荡漾。背景中的古老房屋依山而建,错落有致,绿树掩映,白云悠然,整个画面宛如一首田园诗,清新自然。

陶溪川之夜:瓷器与烟火交织的盛宴

夜幕降临,陶溪川的灯光渐次点亮,集市如同一条流动的星河,在夜色中熠熠生辉。摊位星罗棋布,瓷器琳琅满目,或素雅清丽,或华彩斑斓,形态各异,色彩纷呈,仿佛是时间凝固的艺术品。

一套花卉图案的陶瓷餐具整齐地摆放在白色桌布上,蓝粉色调温柔细腻,犹如少女的心事。木质托盘承载着精致的碗碟,仿佛在低声吟唱一段关于匠心与美学的乐章。

蓝色与白色的茶具渐变如烟雨朦胧,线条流畅,造型简约却不失典雅。它们静静陈列在展示架上,像一群沉默的舞者,等待被人唤醒,演绎一场茶与水的邂逅。

红色陶瓷茶具热烈而不张扬,搭配紫白点缀,尽显高贵之姿。茶壶与茶杯置于蓝色托盘之上,如红霞映雪,令人不禁想象其在茶艺表演中绽放的光彩。

本人淘到的宝贝!
博物馆里的千年瓷光

7月5日的晨光,为御窑厂镀上了一层金边。踏入园区的刹那,时光仿佛被拉成了窑里的火舌——龙珠阁的飞檐是官窑瓷器的描金,断壁残垣的窑址是未褪尽的窑汗,连空气里都飘着“千峰翠色”的余韵。御窑博物馆的砖拱建筑是最妙的隐喻:那些弧线起伏的拱顶,多像瓷坯在窑火中渐渐隆起的弧度;环绕的池水倒映着砖拱,恰如釉料在瓷胎上晕开的影子,虚实之间,分不清是历史在凝视现在,还是现在在临摹历史。 “工匠八方来,器成天下走”,这个曾只为帝王制作赏玩的珍品的地方,如今将皇家窑火的温度,传递给每一个驻足的普通人。


最后一站来到了景德镇中国陶瓷博物馆。 展厅共有7层,坐电梯直达第七层后,我们一层层往下参观。最喜欢的是一尊舞者雕塑,她手托花盘,衣袂飘逸,动感十足。她的姿态仿佛定格在舞蹈的高潮,每一个细节都展现了匠人对美与力量的极致追求。玻璃展柜外,参观者驻足凝望,目光中充满敬意。

“沉思罗汉”瓷雕是由民国时期陶瓷雕塑大师曾龙升先生创作的,因其深邃的眼神和宁静的姿态,在网络上迅速走红,成为“无语佛”。只见他端坐岩石之上,神情宁静,手持法器,服饰华丽而不繁复。橙白灰相间的衣袍随风微动,面容慈祥,仿佛在思索人生真谛。整件作品古朴典雅,技艺精湛,令人叹为观止。

元代的青花缠枝牡丹纹的梅瓶是镇馆之宝之一。这只梅瓶最早是用来装酒的,它小口束颈丰肩,体态纤秀,像个优雅的女性。小口插一枝梅花,可以观赏。所以给它取名“梅瓶”,其实它的学术名叫“经瓶”。从上至下有五层装饰带:杂宝、缠枝莲、缠枝牡丹、卷草纹、莲瓣纹(莲瓣纹又细分成仰莲瓣、覆莲瓣)。莲瓣纹一仰一覆之间,是一种包容,是一种呼应,是一种天地和合。这些装饰,除了好看,它还饱含着中华审美哲学的思辨:缠枝缠绕,(陶瓷的花卉纹的装饰,除了缠枝,还有折枝,过枝)而牡丹花又是富贵之花,包含着富贵延绵的表达。这个梅瓶所采用的青料是从中东进口的“苏麻离青”,这种料最重要的特点是高铁低锰,氧化铁含量比较高,氧化锰含量比较低。高锰低铁颜色会泛紫,高铁低锰颜色会浓艳,会蓝艳,积料深的地方会泛铁斑,也就是铁黑色。苏麻离青料还有一个特点叫“晕散”,会炸料,但这个梅瓶因为表面施釉比较薄,施釉施得恰到好处,所以没有晕散。可见能工巧匠的手艺高超!元青花为什么最后成为了陶瓷的彩瓷的一个首领,“一览众山小”?因为元代是有一个多民族文化融合的时代背景,既有汉族文化,又有蒙古族文化和伊斯兰族文化,而伊斯兰族和蒙古族都是崇蓝尚白的,中华民族是兼容并蓄的,我们什么颜色都能表达,所以当时的元青花不但会有中西方文化融合的风格,而且更多的是中国传统绘画的技术植入,所以迅速催生了元代青花瓷的发展,后面青花、青花釉里红各种各样的品种从元至明至清就越来越繁茂,越来越多元,越来越综合;另外一个原因是从一元配方到二元配方,一元配方是瓷石,元代以前都是瓷石,瓷石耐不了高温,耐不了高火度,烧大件烧薄了会坍塌,所以元以前很少见到大件的瓷器。元代使用了瓷石加高岭土的二元配方,高岭土主要的成分是氧化铝,它耐高温,骨子硬,所以元代的器皿越做越大,越做越挺拔,品类就越来越丰富。透过这个梅瓶,透过它的装饰艺术,可以看到一个多民族多元文化的统一和融合。可以看到一个自信包容上升的中华民族的14世纪的一个风貌。

结语:瓷韵悠长,心归山水

此行虽短,却让我深刻体会到中华文化的博大精深。瑶里古镇的流水与宗祠,是岁月沉淀的诗意;陶溪川的集市与瓷器,是艺术与生活的交融;中国陶瓷博物馆的藏品,则是千年文明的缩影。

瓷如人生,需经烈火淬炼方得永恒;水如光阴,不息流淌却自有深情。愿我们在这浮世之中,也能如瓷般坚定,如水般从容。
