动漫从入门到精通
教学目标:本次暑期课着重针对学员起稿阶段造型能力提高,想象力创造力拓展练习
教学内容:
1、木偶动势练习(1课时),通过观察动漫专用木偶进行人体结构了解的学习,以几何结构的方式创作基础人物动漫动势(多幅),确定人物动势后,再让学员主观想象自己绘制出来的人物的服装服饰、风格特征,通过添加道具,结合人物动势,进行动漫人物的故事情节设计。
2、动漫人物身体结构练习(1课时)。了解人物基本动势后,结合第一节课内容将人体肌肉手脚带入基础人物动势中,建立人体框架后,绘制服饰并为自己创作出来的人物进行服饰搭配,丰富人物内容。
3、头身比例练习(1—2课时)。不同风格,不同年龄的动漫人物的头身比例不同,让学员了解Q版动漫2头身3头身4头身7头身9头身人物的比例,根据学生能力不同,自主创作动漫角色,难度自定,符合头身教学要求即可。
4.、人物表情与动作结合练习(1—2课时),人物在进行不同动作时所产生的表情也各不相同,通过表情和肢体动作的结合,更能表现人物的心理活动,通过动作强调表情,通过表情影响动作。
5、 不同年龄角色绘制(2课时)不同年龄的人物都可以进行动漫角色的转化,其中不同年龄的人物的特点也各不相同,让学员了解各个年龄段的人物特点进行练习,可以在之后的创作中丰富人物内容,准确掌握儿童青年中年老年的绘制方法
6、 手(胳膊)(1课时)系统讲解动漫中手部及胳膊的绘制方法,了解手部结构、动势,胳膊结构比例等学习。
7、 1、脚(腿)(1课时)系统讲解动漫中脚部及腿部的绘制方法,了解脚部结构、动势,腿部结构比例等学习。
8、情景模拟(4课时)通过画面叙述故事,自主选题,例如(全家福,年夜饭、劳动、游戏、购物、上课、想象)每个学生都有自己的主观世界及想去表现的东西,通过之前的课程系统的学习人物的起稿方法,在课程的末期集中时间,创作一幅作品,老师根据不同学生的不同想法进行分类指导,突破临摹,发挥主观想象,创作一幅以人物为主的动漫情景叙事作品。
本次课程保守估计用时12—15课时,每节课之间衔接性非常强,通过集中培训的方式,对绘画技能进行巩固提升。前4节课对学员在学习动漫起稿阶段非常重要,主要针对人物结构比例进行系统学习和训练,希望有提升愿望的学员尽量安排时间进行学习。同时课程的结课是以创作的形式进行了,和漫画的临摹相比,技术含量和想象能力要求更高,更有挑战性。希望我们一起见证孩子们的成果。
通过近几个月的接触和观察,我发现目前动漫班的学员只有个别少数的同学的起稿比较顺利,大部分的学员在起稿时遇到专业性强一些的问题还是需要老师的帮助,本次暑期课时间比较集中,尽可能解决孩子在起稿方面的比例、动势,人体结构等专业绘画问题,课程除摄入专业知识外也为学员提供了自己想象的机会,同时有老师的及时引导,帮助孩子进行自我发挥,锻炼孩子的想象能力。